Kritik & Unser Fazit:
Lars von Trier ist einer der wenigen Filmemacher, der seine Zuschauer nicht nur fordert, sondern geradezu herausfordert - und zwar damit, sich ihren Ängsten und Sehnsüchten auf geradezu knallharte Weise zu stellen. Sein neuestes Werk 'Melancholia' weicht von seinem ganz eigenen Stil nicht ab - und ist dennoch ein komplett eigenständiger Film der sich auf visuell anmutigende Weise mit einem Thema beschäftigt, mit dem sich fast jeder Mensch früher oder später auseinandersetzen muss: Depression. Diese wird aus der Sicht von zwei Schwestern gezeigt, die kaum unterschiedlicher sein könnten: Die sich der eigenen Melancholie vollkommen hingebenden Justine, und der harmonie- und kontrollsüchtigen Claire - wobei sich deren Rollen im Verlauf des Films geradezu grundlegend ändern. Bevor es aber soweit ist, wird man Zeuge einer desaströsen Hochzeitsfeier, die mit ihren Ritualen und Trivialitäten ein Spiegelbild unserer Gesellschaft ist - und damit zum Katalysator für ein Wechselbad der Gefühle wird.

Vor allem Hauptfigur Justine macht innerhalb einer einzigen Nacht jede nur erdenkliche Emotion durch und geht an den Erwartungen ihrer Mitmenschen regelrecht zu Grunde. Ihre eigene Selbstzerstörung wird durch das Aufeinandertreffen mit dem Planeten Melancholia perfekt symbolisiert - nicht zuletzt, da sich die Schwesternrollen mit der zunehmenden Bedrohung, und damit auch der möglichen Apokalypse, grundlegend ändern. Dass 'Melancholia' dabei ein paar wenige Science-Fiction Elemente enthält, lässt sich nicht von der Hand weisen - aber schlussendlich ist diese höchst unwahrscheinliche kosmische Konstellation nur Mittel zum Zweck, um das zerrüttete Seelenleben der beiden Figuren zu be- bzw. durchleuchten. Von Trier tut das mit seiner üblichen Beharrlichkeit und schreckt nicht davor zurück, sein Publikum auf eine Irrfahrt der Gefühle mitzunehmen - wobei er dies auf erstaunlich bildgewaltige Weise tut.

So sind es dann vor allem Momente, wie der visuell sehr eindrücklich gestaltete Prolog bzw. die filmische Ouvertüre (die passenderweise mit Musik von Wagner unterlegt ist) die 'Melancholia' zu so einem solch aussergewöhnlichen filmischen Werk werden lassen.

Aussergewöhnlich auch deshalb, weil 'Melancholia' von einer grandiosen Besetzung lebt. Namhafte Darsteller gibt es hier zahlreich und so runden Kino-Grössen wie Charlotte Rampling und John Hurt den ohnehin grossartigen Eindruck mehr als passend ab. Die eigentliche Ehre gebührt hier aber Kirsten Dunst und Charlotte Gainsbourg. Diese portraitieren das ungleiche Schwesternpaar mit einer Eindringlichkeit, wie man es im Kino selten sieht - wobei vor allem Dunst eine Meisterleistung abliefert und in ihrer zerrissenen Rolle auch viel Mut zur Hässlichkeit beweist. Mit herkömmlichem Hollywood-Kino hat 'Melancholia', wie es bei Lars von Trier's Filmen üblich ist, dann auch wenig zu tun - und von daher versteht es sich auch fast von selbst, dass man es hier mit einem Film zu tun hat, der nicht für jedermann geeignet ist. Verschliessen sollte man sich dieser Art Kino-Kunst, die wichtige existenzielle Fragen aufwirft, aber auf keinen Fall.

Es ist schlussendlich ein Widerspruch an sich, dass von Trier das schöne und attraktive an einem Weltuntergang in den Vordergrund rückt - aber das macht auch gerade den unverwechselbaren Reiz dieses nur schwer fassbaren Films aus. Umso erfreulicher also, dass die aussergewöhnliche Bildsprache des Films auf Blu-ray Disc besonders gut zur Geltung kommt und sogar von Trier's Wackelkamera-Markenzeichen sich nur minimal (negativ) auf die eigentliche Bildqualität auswirkt. Beim Ton des Films wird zwar nur bei den Sequenzen mit Richard Wagner's unverkennbarer Musik die volle Räumlichkeit ausgenutzt, aber die akustische Umsetzung kann auch sich sonst hören lassen. Die Extras bieten zudem einige gute Infos zur Entstehung des Films und den Ideen hinter